Guia de prompts do Seedance 2.5 (Parte 1): Estrutura de prompts e geração com referências

Seedance 2.5 faz mais do que entender uma descrição da cena. Ele pode atribuir papéis separados e explícitos ao texto, imagens, vídeo e áudio. Antes de escrever um prompt, decida se a entrada bloqueia a saída, então especifique o que deve ser herdado exatamente e o que deve servir apenas como referência.

Este guia está dividido em duas partes:

• Esta parte cobre estrutura rápida, mapeamento de ativos, timelines, linguagem de câmera, bloqueios, storyboards e keyframes.
• Parte 2: Edição de Vídeo, Extensão e Montagem Final abrange edição baseada em instruções, edição de imagem de referência, edição de áudio, extensão, montagem automática e transições contínuas.

Modelos e tarefas

Seedance 2.5 pode gerar clipes de até 30 segundos de duração, aceitar até 50 recursos de imagem, vídeo e áudio em um pedido, e gerar diálogo em mais de dez idiomas. Suas principais capacidades caem em seis grupos:

Tarefas “Fechadas” e “Referência” seguem regras diferentes

As tarefas bloqueadas incluem edição, geração de primeiro/último frame e extensão. A entrada ocupa a linha do tempo de saída ou determina sua proporção de aspecto. O modelo deve se adaptar a esse ativo, de modo que algumas configurações de geração não podem ser alteradas livremente.

As tarefas desbloqueadas incluem referências comuns, storyboards e keyframes. Os activos fornecem restrições semânticas ou visuais, enquanto a duração e a relação de aspecto da saída permanecem independentes. As imagens separadas do quadro de chaves normalmente se alinham mais estritamente do que uma grelha de storyboard.

Recomendações de entrada

Um alerta de quatro partes confiável

Asset mapping + one-sentence brief + timeline or shot order + global constraints

1. Mapeamento de ativos: Em ordem de upload, defina se cada imagem, vídeo e arquivo de áudio controla o assunto, movimento, configuração, estilo ou som.
2. Breve uma frase: Estabelecer a direção geral com assunto + localização + evento + gênero / estilo + tratamento especial da câmera.
3. Linha de tempo ou ordem de tiro: Descreva visuais, ações, movimento da câmera, diálogo e som em sequência, mantendo a densidade de conteúdo apropriada para a duração.
4. Restrições globais: Adicione regras que se aplicam ao longo de todo, como posição da câmera, iluminação, cor, ambiente, proporção de aspecto, sem legendas ou sem BGM.

Um prompt básico não precisa de uma pilha de adjetivos. O importante é fazer a ação, câmera e som formar um arco completo de oito segundos.

Realistic nature-documentary look on a forest slope in warm afternoon light. A small, round panda cub tumbles clumsily downhill.

Subject and setting: the cub has fluffy fur and a compact, rounded body. The slope contains moss, clover, soil, small stones, and scattered yellow flowers; tree trunks in the background remain softly out of focus.

0–3 seconds: low-angle medium-wide shot. The panda lies across the incline and begins a slow sideways roll, bending the grass beneath its body while dappled sunlight shifts gently in the breeze.
3–8 seconds: the camera follows slightly down and to the right. The panda gradually stops, settles on its belly, turns its round face toward the camera, presses its front paws into the grass, lifts its head once, then relaxes.

Keep the panda sharp and the background naturally defocused, with subtle handheld breathing. Use only wind, grass rustle, and soft rolling sounds. No music and no subtitles.

Mapeando múltiplos ativos

Não confie em nomes escritos dentro de imagens de referência, e não faça o modelo adivinhar qual ativo pertence a quem. Quando o pacote de ativos crescer, ligue cada entrada em uma lista antes de descrever a história.

Asset mapping:
Images 1–2: Character A's appearance; Audio 1: Character A's voice.
Image 3: Character B's appearance; Audio 2: Character B's voice.
Video 1: Reference only the two characters' action order.
Video 2: Reference only the orbiting camera and editing rhythm.
Image 4: Reference only the warm golden backlight and film color; do not reference the people.

Cada activo deve responder a duas perguntas: Quem ou a quem pertence? O que especificamente deve ser referenciado? Se apenas parte de um ativo deve ser usado, também indicar o que não deve ser herdado.

Linha do Tempo, Câmera e Ação

Seedance 2.5 pode seguir timestamps de segundos inteiros. Os intervalos de tempo devem ser contínuos-0–3 seconds, 3–7 seconds, 7–15 seconds—sem lacunas inexplicáveis.

• Tempo exato: “No segundo 5, chicote-pan esquerda e completar a transição com um lenço seguido de uma dissolução natural.”
• Tempo relativo: "Depois que o chumbo pressiona o obturador, congelar o quadro por um segundo, em seguida, digite o próximo tiro."
• Densidade do conteúdo: Se um intervalo de tempo contém muito pouco, o modelo irá improvisar; se ele contém muito, as ações podem ser omitidas ou a edição pode tornar-se frenética.

Termos comuns tais como tiro extremo largo, tiro médio, close-up, push-in, push-out, panela, inclinação, ângulo baixo, sobrecarga, tomada única, aérea, FPV, e zoom dolly podem ser usados diretamente. Para um termo menos comum, descrever o que o público deve realmente ver:

Starting at second 4, rack focus: the sharp glass in the foreground gradually softens while the woman in the background moves from blurred to sharp. The focus transition is smooth and the camera position does not change.

Descreva a ação principal primeiro e reserve palavras detalhadas para algumas batidas memoráveis. Para emoção, use mudanças faciais visíveis – “olhos vermelhos, cantos da boca mais baixo, respiração rápida” – em vez de um humor abstrato sozinho.

Referência de bloqueio: Separar o design de movimento de renderização

Um bloqueio pode definir ordem de tiro, enquadramento, caminhos de caráter, ação e ritmo de iluminação. O prompt deve indicar o que herdar e descrever completamente qualquer assunto ou configuração que não tenha uma referência visual.

Neste exemplo, o bloqueio controla o estadiamento da câmera enquanto nove imagens definem o desenho do caráter e o estado visual em diferentes estágios.

Perguntar

Use Video 1 only for the complete shot order, camera positions, framing changes, subject paths, and timing. Do not copy the blockout materials or character appearance. Images 2–10 constrain the character design, environment, and color at each corresponding stage.

Generate a 30-second, 16:9 cinematic 3D fairytale animation: a girl launches a toy airplane in her bedroom, enters a fantasy sky, dives toward the ocean and underwater, crosses a space-time rift into space, then returns to the carpet asleep as her father enters the frame.

0–3 seconds corresponds to Image 2; 3–5 to Image 3; 5–8 to Image 4; 8–10 to Image 5; 10–19 to Images 6–7; 19–23 to Image 8; 23–28 to Image 9; 28–30 to Image 10. Preserve Video 1's shot structure exactly, add no new shots, and keep character appearance consistent with each corresponding keyframe.

Materiais de referência · 10

Resultado gerado · 2

Perguntar

Fully re-render Video 1 while preserving its action paths, camera movement, timing, and framing exactly.

Replace the environment with a cyberpunk night city in deep blue and violet. Dense skyscrapers carry holographic ads and neon reflections while distant aircraft move slowly between them. The subject is a small raccoon in a black stealth suit, carefully crossing a rooftop, its silhouette rim-lit by the city behind it.

No background music. Keep only wind, distant mechanical ambience, footsteps, and fabric movement. Do not generate motion paths, axes, or camera guides.

Storyboards: Narrativa de controle, não alinhamento pixel-nível

Uma grade de storyboard é útil para definir a contagem de disparos, enquadramento e ordem narrativa, mas deixa espaço para interpretação. Complete o prompt com ação, câmera, diálogo e estilo. Use imagens de keyframe separadas quando a composição deve alinhar-se mais estritamente.

Perguntar

Asset mapping: Image 1 defines the order, framing, and camera rhythm of nine shots. Image 2 defines the composition and warm/cool palette of a grassland launch site at dusk. Image 3 defines an elderly woman in a golden-yellow dress. Image 4 defines a tall, weathered teal guardian robot.

Generate a 30-second, 16:9 live-action disaster-film sequence. Use 35mm color-film grain, subtle handheld breathing, and shallow depth of field. Contrast warm golden sunset, cool dusk blue, and explosive orange. No black-and-white, illustration, storyboard line art, toy-like rendering, or plastic CG.

Follow Image 1's nine-shot order: the pair watch the rocket from afar; the robot supports the woman; a close-up farewell; rocket liftoff; explosion in the sky; a tear falls; the woman collapses; the robot bends down and wraps around her protectively; end on a wide shot of the embrace. Dialogue is natural English. Place ambience, wind, and explosion sounds accurately.

Materiais de referência · 4

Resultado gerado · 1

Keyframes: Defina ordem de imagem mais rigorosamente

Envie cada imagem chave separadamente e em sequência. Comece o prompt afirmando, “Use Imagens 1 a N em ordem como keyframes.”

Perguntar

Use Images 1 through 6 in order as keyframes for a 15-second vertical pixel-art science-fiction short. Keep a deep-blue space background, consistent 16-bit pixel texture, and retro electronic music throughout. Connect all frames through one continuous horizontal camera move.

Begin with the orbital station exterior in Image 1. After the camera passes through a window, the space courier in Image 2 turns toward the lens. In Image 3, she removes a glowing energy core from a storage bay. When the alarm lights activate, she moves through the zero-gravity corridor in the pose shown in Image 4, then leaps across a broken catwalk using the action in Image 5. The camera keeps following and enters the reactor chamber in Image 6, where she inserts the core and the room lights change from red to blue.

Keep her face, orange-and-white spacesuit, energy-core design, and station architecture consistent. Motion must remain continuous. No text, subtitles, flicker, or element deformation.

Materiais de referência · 6

Resultado gerado · 1

Lista de Verificação Pré- Vôo

• Isto é uma tarefa trancada ou desbloqueada?
• Cada ativo tem um número, um sujeito mapeado e uma responsabilidade clara?
• Os intervalos de tempo são contínuos, com densidade de conteúdo adequada para a duração?
• Os termos incomuns da câmera são seguidos por uma descrição do resultado visível?
• Os gatilhos de ação, som e transição são cronometrados explicitamente?
• As restrições para legendas, BGM, texto e marcas de água estão claras?

Próximo: Guia de Promoção de Sementes 2.5 (Parte 2): Edição de Vídeo, Extensão e Montagem Final.